Tu veux créer les photos de tes rêves?
Tu es au bon endroit.
Lorsque j’ai commencé à photographier mes voyages, j’étais frustrée :
- frustrée de ne pas savoir bien utiliser mon appareil,
- frustrée de cette tentation du « tout automatique »,
- frustrée du rendu de mes clichés (trop flous, trop plats, trop sombres, trop clairs…).
Surtout, en regardant les photos d’autres voyageurs, je me disais : « Comment est-ce possible d’être transportée immédiatement dans un univers si lointain, uniquement grâce à la force visuelle d’une image ? »
Ce n’est qu’après de longues années de tâtonnements que j’ai enfin commencé à réaliser les photos de mes rêves…
Toi aussi, tu veux réaliser des photos dignes d’un(e) professionnel(le) ? Des photos qui susciteront l’admiration et l’émerveillement ?
Alors mes offres de coaching sont faites pour toi. Je les ai conçues avec un seul pari en tête : ce que j’ai appris en 10 ans, tu peux l’intégrer en 1 an maximum !
Quelle est ta situation ?
Tu es perdu(e) dans les méandres de ton matériel photo.
Tu t’en remets le plus souvent au mode « tout automatique », en croisant les doigts pour que ça fonctionne.
Tu cherches des infos sur internet, mais tu t’y perds. Alors tu continues de tâtonner, sans comprendre comment fonctionne ton matériel.
Tu n'es pas satisfait(e) du rendu de tes photos.
Tu as quelques notions, mais tu restes la plupart du temps déçu(e) de tes clichés.
Manque de profondeur, de dynamisme, de lumière, de contrastes, d’originalité… tu ne parviens pas à retranscrire ce que tu as vécu ni à y téléporter d’autres personnes.
Tu souhaites leur apporter plus d'effet « waou ».
Tu as une bonne maîtrise de ton matériel, un œil aiguisé, des retours encourageants. Pourtant, tu as l’impression de stagner.
Tu aimerais booster tes photos, leur apporter une dimension humaine,un supplément d’âme. Et réaliser des photos uniques qui se démarqueront de l’existant.
Tu as besoin de l'aide personnalisée
d'un photographe.
Mon offre de coaching Imaginomades :
Apprends à créer des photos réussies, tant sur le plan technique qu’artistique. Des photos qui sauront envoûter leurs spectateurs, leur donner matière à s’évader et à rêver.
Découvre comment réaliser des images à la composition soignée et saisissante, avec une parfaite maîtrise de la lumière, et dont le sujet sera suffisamment original et marquant pour capter l’attention.
Tes photos vont gagner en style, en créativité… et sortir du lot !
3 parcours de formation selon ton niveau :
Ce parcours est fait pour toi si :
Tu aimerais sortir du mode « tout automatique » de ton smartphone ou de ton appareil photo.
Tu souhaites connaître quelques notions et astuces pour obtenir des photos bien nettes, bien exposées et bien cadrées.
Au programme :
Module 1 : Eviter les photos floues
Qui n’a jamais ressenti cette frustration devant une photo qui nous tenait à coeur, mais dont on découvre qu’elle est floue, et donc ratée ? Pour minimiser ce risque, il faut d’abord comprendre quelle peut en être l’origine : mise au point aléatoire, profondeur de champ mal gérée, flou de bougé involontaire ou flou de mouvement ? Ce module t’explique aussi comment remédier à ces problèmes.
4 capsules pédagogiques
Module 2 : Eviter les photos trop sombres ou trop claires
Pourquoi mes photos sont-elles bien souvent trop noires ou, au contraire, trop blanches ? Ce module te donne quelques clés de compréhension et des astuces pour ne plus rencontrer ce type de difficultés. Entre analyse de la lumière et triangle d’exposition, tu sauras enfin faire appel aux bons réflexes dans la plupart des situations et, par conséquent, bien exposer tes photos.
5 capsules pédagogiques
Module 3 : Eviter les photos plates, sans relief
Comment faire pour retranscrire l’impression de profondeur d’une scène, ou bien l’émotion ressentie face à un moment chargé de sens, et ainsi éviter de créer une image plate et sans intérêt ? Ce module t’invite à réfléchir à ton intention créative et à utiliser quelques règles ou astuces simples afin de réaliser des photos qui auront plus d’impact et un supplément d’âme.
5 capsules pédagogiques
Bonus : Aiguiser ton oeil
La photo n’est pas seulement une histoire de matériel, loin s’en faut. Je dirais même que le plus important réside dans le regard de celui qui photographie. Il est donc essentiel de forger ce regard, de l’affiner et de le nourrir sans cesse. Ce module bonus te donne plein de conseils et de ressources pour entraîner ton oeil et progresser peu à peu dans ta pratique photographique.
2 capsules pédagogiques
Ce parcours comprend :
En bonus :
Ce parcours est fait pour toi si :
Tu as besoin d’être guidé(e) dans la prise en main de ton matériel photo et dans la compréhension des différents paramètres de prise de vue.
Tu veux pouvoir échanger avec un photographe afin de poser toutes les questions qui te taraudent et évoquer les points qui te bloquent.
Tu voyages ou prévois un voyage prochainement et tu désires réaliser de belles photos de tes aventures.
Au programme :
Module 1 : L'art de la composition
La composition est une dimension cruciale pour la réussite d’une photo. Dans cette formation, tu découvres comment retranscrire un univers en 3 dimensions sur un support en 2 dimensions : cadrage, plans, lignes, formes, perspective, couleurs, contrastes, tu sauras tout sur les secrets d’une composition harmonieuse, efficace, percutante et originale.
10 capsules pédagogiques
Module 2 : Les enjeux de la mise au point
Un mauvais focus peut littéralement gâcher une image. Dans cette formation, tu apprends toutes les subtilités de la mise au point en photographie : les différentes façons de la réaliser (automatique ou manuelle, ponctuelle ou continue), comment elle fonctionne (collimateurs et distances) ainsi que les techniques de mémorisation de la mise au point, gage d’une plus grande flexibilité.
6 capsules pédagogiques
Module 3 : L'exposition et la lumière
Maîtriser l’exposition et la lumière est fondamental en photographie. Cette formation très complète va t’aider à comprendre comment bien exposer tes photos grâce à une parfaite maîtrise du triangle d’exposition et des modes de mesure de la lumière, mais aussi comment comprendre et exploiter au mieux la lumière ambiante afin de mettre en valeur ton sujet.
9 capsules pédagogiques
Module 4 : La profondeur de champ
Derrière ce terme un peu obscur, qui désigne le champ de netteté de ton image, se cache un océan de possibilités créatives. Je te dévoile ici tous les paramètres qui influencent la profondeur de champ. Je t’explique également comment en vérifier l’étendue avant de déclencher, comment maximiser cette profondeur de champ ou, au contraire, comment obtenir un bel effet de flou (le fameux « bokeh »).
5 capsules pédagogiques
Module 5 : La vitesse et le mouvement
La vitesse d’obturation est également un paramètre très utile pour décupler ta créativité. Tu apprends dans cette formation comment éviter le flou de bougé, véritable cauchemar du photographe, comment figer le mouvement de ton sujet ou, au contraire, comment suggérer et représenter ce mouvement grâce aux vitesses lentes ou longues. Je t’y livre toutes mes astuces sans exception !
6 capsules pédagogiques
Bonus : Préparer ton voyage
Ce thème, spécialement destiné aux baroudeurs photographes, te donne toutes les clés pour préparer au mieux ton voyage dans une perspective photographique. Définition de ton intention créative, identification et repérage des lieux, construction de l’itinéraire, prises de contact en amont, apprentissage des rudiments de la langue locale, préparation de tes sessions photos sur place… je te livre toutes mes recommandations, issues de mon expérience personnelle.
5 capsules pédagogiques
Ce parcours comprend :
En bonus :
Ce parcours est fait pour toi si :
- Tu pratiques déjà régulièrement la photo mais tu souhaites améliorer la qualité de tes images (composition, exposition, originalité…).
- Tu cherches à renouveler ou consolider ta pratique, à la faire évoluer à un niveau supérieur, à donner à tes photos un supplément d’âme et de créativité.
- Tu veux pouvoir échanger avec un photographe afin de poser toutes les questions qui te taraudent et évoquer les points qui continuent de te bloquer.
- Tu voyages ou prévois un voyage prochainement et tu désires réaliser de belles photos de tes aventures.
Au programme :
Module 1 : La photo de paysage
Cette discipline exigeante ne laisse souvent rien au hasard. Cette formation te donne toutes les clés pour déterminer la mise au point idéale, réaliser des compositions saisissantes et exploiter efficacement la lumière ambiante. Je te donne des pistes pour préparer au mieux tes sorties en amont, ainsi que des indications claires et précises sur les accessoires utiles.
7 capsules pédagogiques
Module 2 : La photo de portrait
L’ajout d’une dimension humaine à tes photos est généralement très gratifiant. Au-delà des enjeux de cadrage, de mise au point et de lumière, il est deux sujets importants que j’aborde ici en détail, car ils empêchent beaucoup de photographes de se lancer dans la photo de portrait, notamment en voyage : comment oser photographier les gens tout en respectant une éthique personnelle, et comment composer au mieux avec le droit à l’image ?
6 capsules pédagogiques
Module 3 : La photo urbaine
Cette discipline, qui explore l’univers de la ville, regroupe deux pratiques différentes : la photo d’architecture et la photo de rue. Dans cette formation, tu comprends comment géométrie, perspective, angle de vue et ressorts narratifs sont, dans les deux cas, des éléments utiles pour composer ton image. Pour la photo de rue, tu apprends des techniques qui vont t’aider à provoquer les moments décisifs, ainsi qu’à oser prendre des photos à la volée.
5 capsules pédagogiques
Module 4 : La photo animalière
La beauté du monde animal est également dans le regard que l’on y pose. Je te livre des techniques de mise au point qui vont te faire gagner du temps, de nombreux conseils de composition et d’exposition de tes photos. Surtout, tu découvres plein d’astuces pour approcher efficacement les animaux, avec respect et éthique. Je te réserve également un module sur la macrophotographie dans cette formation !
5 capsules pédagogiques
Module 5 : La photo de détails
La photographie a aussi ce pouvoir de révéler les petits détails autour de nous. Cette formation t’initie à l’art délicat de la photo de détails, qui suggère parfois bien davantage que les plans larges. Je t’explique tous les enjeux d’exposition et de cadrage, qui sont tout aussi prégnants que dans d’autres domaines, voire davantage. Tu apprends également à mettre en scène tes images en agençant ou réagençant les éléments dans le cadre, pour un rendu percutant et signifiant.
5 capsules pédagogiques
Module 6 : La photo de spectacle
Apprends à donner vie et énergie à tes photos de spectacles (concerts, théâtre, arts du cirque, cabaret, magie…), en particulier en situation de basse luminosité ou au contraire de luminosité abondante et changeante ! Dans cette formation, on aborde toutes les problématiques liées à la composition, à la mise au point et à l’exposition de tes images.
4 capsules pédagogiques
Module 7 : La photo de nuit
Dans cette formation, je te donne toutes les clés pour réussir tes photos de nuit ! Tu sauras parfaitement comment réagir face aux problèmes de luminosité, de mise au point ou de balance des blancs que pose souvent ce type de clichés. Adieu également la panne d’inspiration grâce à mes suggestions d’idées à explorer. Sans oublier un module complet sur l’astrophotographie.
5 capsules pédagogiques
Module 8 : La photo au flash
La photo au flash, trop fastidieux ? Certes, ce n’est pas la technique la plus facile, mais je t’en dévoile ici tous les secrets et je te garantis que tu vas vite devenir accroc ! Dans ce thème, on voit quels sont les paramètres qui influencent le rendu de la lumière au flash, comment positionner ton flash, tous les réglages auxquels penser pour l’utiliser à bon escient, comment réussir à figer ou suggérer le mouvement avec un flash, ou encore quelques idées pour l’utiliser à son plein potentiel lors de tes reportages voyage. Un thème extrêmement complet qui te permettra d’aller plus loin dans ta pratique.
6 capsules pédagogiques
Bonus : Préparer ton voyage
Ce thème, spécialement destiné aux baroudeurs photographes, te donne toutes les clés pour préparer au mieux ton voyage dans une perspective photographique. Définition de ton intention créative, identification et repérage des lieux, construction de l’itinéraire, prises de contact en amont, apprentissage des rudiments de la langue locale, préparation de tes sessions photos sur place… je te livre toutes mes recommandations, issues de mon expérience personnelle.
5 capsules pédagogiques
Ce parcours comprend :
En bonus :
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Les avis de mes clients :
Les avantages des formations :
Un accompagnement personnalisé
Mon accompagnement individuel va te faire gagner beaucoup de temps. Tu t’épargneras des mois de recherches effrénées, de tâtonnements et d’erreurs facilement évitables.
Je te guide de A à Z, te livre des explications simples et précises adaptées à ton matériel, et réponds à toutes tes questions.
Je te propose des exemples illustrés, ainsi que des exercices pratiques et ludiques entre chaque module, afin que tu puisses mettre en application ce que tu viens d’apprendre.
Plusieurs bonus utiles
Au-delà des parcours de formation, je t’ai concocté plusieurs bonus :
– 5 heures de suivi post-formation (pour que tu puisses me faire part de tes derniers doutes ou interrogations),
– des fiches récapitulatives en format PDF (que tu pourras emporter partout avec toi pour te souvenir de tout ce qu’on aura vu ensemble),
– un guide d’achat de ton matériel photo (pour t’aider à y voir plus clair parmi toute la diversité des options qui existent sur le marché).
Tous mes secrets photo
Je te partage absolument tout ce que je sais sur la photographie, tous mes trucs et astuces, tant sur le plan technique qu’artistique.
Je te livre mes inspirations, mes sources de créativité.
Je te donne matière à explorer dans de nombreuses directions, afin que tu puisses trouver ton style et créer les photos dont tu rêves.
Ma capacité à cerner tes enjeux
- Apprenti(e) photographe :
Je sais à quelles difficultés tu fais face, pour les avoir moi-même longtemps rencontrées.
Dans le parcours Photophore (5 modules), je t’aide à comprendre comment fonctionne ton matériel, comment en tirer le meilleur parti.
Je te guide pas à pas, à ton rythme, à travers le jargon technique et parfois obscur de la photo.
Je t’explique, de façon claire et illustrée, les grands concepts de l’exposition, de la mise au point, de la profondeur de champ et de la vitesse.
La photo n’aura plus de secrets pour toi.
—
- Baroudeur(se) photographe :
Je connais exactement les défis liés à la photo de voyage, pour les avoir vécus moi-même régulièrement :
– les instants fugaces qui te filent entre les doigts faute de réactivité et de technique, ou bien immortalisés dans des photos qui se révèlent floues et irrattrapables à la retouche,
– la météo capricieuse, ou pas toujours au rendez-vous, qui te donne du fil à retordre pour exposer correctement tes images,
– les rencontres belles et inattendues que tu n’oses pas immortaliser par timidité, par peur du refus ou du droit à l’image… etc.
Le parcours Photovore (8 modules) a été spécialement conçu pour t’aider !
Foire aux questions
Quel que soit le parcours choisi, la formation est constituée d’échanges vidéo personnalisés d’1 heure, correspondant chacun à un module d’apprentissage, sur l’application Zoom.
C’est toi qui choisis la fréquence de nos échanges, à fixer avant de démarrer.
Oui, même si tout ne sera pas pertinent. Les formations abordent en effet beaucoup d’aspects techniques liés à l’utilisation d’un appareil photo doté de modes créatifs (P, A ou Av, S ou Tv, M…). Pour autant, tu y apprendras beaucoup de choses sur la composition et l’exposition d’une image.
Si tu souhaites investir prochainement dans un appareil photo numérique de type compact expert, bridge, hybride ou reflex, les parcours de formation Photophore et Photovore sont tout à fait adaptés. Dans le cas contraire, je te conseille plutôt de t’orienter vers une formation à la carte sur la composition, ou éventuellement sur un domaine photographique particulier (paysage, portrait…).
Oui ! Les formations mettent certes l’accent sur la photo de voyage, mais elles sont conçues de façon à convenir à toute personne qui souhaite se plonger dans la magie de la photographie, même si elle n’envisage pas un voyage dans l’immédiat.
Les formations t’apportent de solides bases techniques et artistiques, qui t’aideront pour n’importe quel type de prise de vue. Ce n’est que dans le dernier thème (bonus) que j’adresse de manière beaucoup plus spécifique les enjeux liés à la préparation d’un voyage dans une perspective photographique.
Si tu aimes la photo et que tu as envie d’en apprendre tous les secrets, les formations que je propose sont donc également faites pour toi.
Oui, bien sûr ! Les formations s’adaptent à ton niveau. Dans le parcours Photophore, je t’enseigne pas à pas les bases de la photographie, et on voit concrètement comment fonctionne ton matériel pour que tu puisses le prendre en main et le maîtriser petit à petit.
Non. Les formations s’adressent aux personnes, en particulier aux voyageurs, qui ont envie de mieux comprendre et maîtriser leur appareil photo, qui souhaitent tirer pleinement parti des possibilités créatives que leur matériel leur offre, et/ou qui ont à cœur de réaliser des photos qui sortent du lot.
Si tu as déjà une approche quasi professionnelle de la photo de voyage, avec une parfaite maîtrise de la composition, de l’exposition, et que l’organisation et la planification de tes sorties photo font déjà partie intégrante de ta pratique, ces formations ne t’apporteront probablement pas la valeur ajoutée que tu espères.